摘要
電影作為第七藝術，在當代文化創意產業中扮演著核心引擎角色。本文從電影的藝術屬性出發，系統分析其在文創產業中的帶動機制，探討電影IP如何通過衍生品開發、文旅融合、技術賦能等方式實現價值轉化，為中國文化創意產業的高品質發展提供理論支撐和實踐路徑。
一、電影的藝術本質與當代特徵
電影藝術是以畫面和音響為媒介，在銀幕上創造感性直觀形象，再現和表現生活的一門綜合藝術。1895年盧米埃爾兄弟的《火車進站》標誌著電影的誕生，從此電影成為現代科學技術與藝術相結合的產物。電影的美學特性表現為造型性與運動性的有機統一、逼真性與假定性的統一、綜合性與技術性的有機統一。
當代電影藝術呈現出三大顯著特徵：敘事結構多元化，打破傳統線性敘事，採用非線性、碎片化結構，通過多角度、多層次的視覺呈現豐富審美體驗；影像風格個性化，藝術家追求獨特視覺風格，運用特殊色彩搭配、光影處理和鏡頭運用，打造具有強烈個人標識的影像語言；技術手段融合創新，數位技術廣泛應用，虛擬實境、增強現實等新興技術融入，為觀眾帶來前所未有的沉浸式觀影體驗。
二、電影在文創產業中的帶動機制
（一）IP價值轉化機制
電影IP（智慧財產權）已成為文創產業的核心資產。當一部電影被製作出來，其塑造的人物形象和內容就構成了IP，圍繞該電影可以進行衍生品開發，促進電影文創的生產與消費。以《哪吒之魔童鬧海》為例，該電影以158億元票房躋身全球影史第五，帶動了手辦、卡牌、首飾等周邊衍生品的熱銷。根據出品方光線傳媒披露，哪吒IP的運營業務拓寬了公司盈利管道，收益大幅增長。
電影IP的文創開發形成了完整的產業鏈條。湖南某官方正版授權的文創企業設置了專門生產哪吒周邊產品的”哪吒專線”，平均每天有約25萬個手辦發往全國各地。電影熱映還帶動文創設計、潮玩手辦等相關產業升級，形成了從創意IP到設計研發，再到生產零售的全產業鏈。
（二）文旅融合帶動機制
電影與文旅的深度融合創造了”電影+”經濟新範式。電影票房不斷攀升，帶火的不僅僅是影院，”跟著電影去旅遊””跟著電影品美食”等活動為餐飲和文旅消費帶來新增長點。陝西西安、河南殷墟、山東樂陵等地旅遊熱度持續上漲，平臺資料顯示，”電影院附近酒店””電影院附近美食”搜索量在電影上映期間翻番增長。
電影IP對區域經濟的乘數效應顯著。雲南以”電影+文旅”為突破口，2024年文化產業增加值達980億元，其中影視關聯產業貢獻率突破35%，電影IP對區域經濟的乘數效應達到傳統模式的3.2倍。西雙版納潑水節與《消失的她》聯動，推出”潑水狂歡+電影巡遊”活動，接待遊客222.63萬人次，旅遊收入26.65億元。
（三）技術賦能機制
數位技術為電影文創產業注入新活力。虛擬製片技術、XR虛擬拍攝棚等先進設備應用，使電影製作更加便捷。昆明數位影視產業園建成亞洲最大XR虛擬拍攝棚，設備使用率達85%，服務《雲南蟲穀》等32個劇組。智慧硬體佈局如自助品鑒機、AR導航系統等，提升了消費體驗，消費轉化率提升58%。
AIGC（人工智慧生成內容）技術在電影創作中的應用，推動電影文創產業向數位化、智慧化轉型。Sora文生視頻模型、人機共創等新技術，為電影創作帶來虛擬美學新可能，拓展了文創產品的表現形式和傳播管道。
三、電影文創產業的帶動效應
（一）經濟拉動效應
電影產業對國民經濟的拉動作用顯著。專家指出，通常一元電影票的消費能帶動五元左右的相關消費，包含餐飲、交通、周邊、文旅等。2025年暑期檔電影市場火熱，總票房突破100億元，同時帶動文創相關企業快速發展。截至目前，我國現存文創相關企業超128.2萬家，其中2025年新增註冊相關企業約23.9萬余家，文創企業註冊數量呈現逐年增長態勢。
電影產業已成為文化產業的重要支柱。全國規模以上文化企業年營業收入已突破14萬億元，文化新業態對規模以上文化企業營業收入增長貢獻已達三分之二左右。電影產業從傳統票房經濟向多元消費業態轉變，”電影+餐飲””電影+演出””電影+展覽””電影+體育”等多種新消費業態，讓電影與城市消費深度融合。
（二）文化傳播效應
電影作為文化產品，承載著文化傳承和創新的重要使命。通過電影，觀眾可以接觸到不同國家和地區的文化，影片中的故事情節、角色形象以及美術設計等都承載著文化元素，傳遞著不同文化的價值觀和思想。中國電影如《紅高粱》《長安三萬里》等作品，展現了獨特的東方美學特徵，在年輕人中掀起中華優秀傳統文化熱潮。
電影的國際傳播能力不斷增強。近年來國產影視”出海”步伐加快，國產劇集和國產電影”走出去”的體量不斷增長。電影《封神第一部：朝歌風雲》在法國熱映，黃金場次一票難求；《熱辣滾燙》被索尼影業購買全球發行權，這也是索尼影業時隔9年再次全球發行的國產影片。
（三）產業協同效應
電影產業帶動相關產業協同發展。從影視製作到發行、行銷，再到衍生產品開發和文化創意產業拓展，整個產業鏈條形成了龐大的產業生態系統。電影產業的發展帶動了相關產業的興起和繁榮，如影視拍攝用的設備、特效製作、服裝道具等。同時，影片的票房、衍生品的銷售和文化旅遊等都為經濟發展帶來豐厚利潤。
電影與文創的跨界融合催生新業態。上影元與愛達郵輪合作的”哪吒鬧海”主題航季，將IP場景移植至郵輪空間，打造移動的文化盛宴。遊客在航行中可以參與IP主題派對、觀看沉浸式演出，還能體驗非遺手作、國潮市集等活動，實現”一路航行、一路文化”。
四、發展挑戰與對策建議
（一）面臨的主要挑戰
IP開發同質化嚴重。部分電影文創僅簡單印上角色頭像，缺乏對IP核心精神的解讀；部分文創產品品質粗糙，不僅無法提升IP價值，反而引發消費者不滿。中國電影非票房收入占比不足10%，而美國這一比例高達70%，日本也高達40%，中國電影IP相關文創產品的開發還有較大提升空間。
文化內涵挖掘不足。一些電影文創產品缺乏對傳統文化的深度挖掘和創造性轉化，難以形成具有持久生命力的文化符號。電影文創的生命週期受到資本、消費者和市場環境等多方面影響，如何實現可持續開發是行業面臨的重要課題。
（二）發展對策建議
強化IP全產業鏈運營。電影文創產品的上市要與電影的上映、宣傳與推廣產生聯動，提前佈局，抓住熱度、流量和商機。注重文創產品本身的品質，用更好的品質承接IP熱度，而不是在產品上以次充好，消耗消費者的熱情。電影方應將文創開發納入IP整體規劃，從劇本創作階段就預留文創元素。
深化文化內涵挖掘。加強文創開發的文化賦能，注重與非遺技藝、地方特色文化結合。如《雄獅少年》聯合廣東醒獅非遺傳承人，推出”醒獅頭套”文創，既還原電影中的醒獅文化，又助力非遺技藝傳承，實現商業價值與文化價值雙贏。
推動技術創新應用。隨著AR、VR技術的發展，”沉浸式文創”可能成為新風口，觀眾通過AR眼鏡掃描文創產品，即可看到電影角色”活”起來，甚至參與電影中的經典場景互動。”定制化文創”也將滿足消費者個性化需求，根據觀眾在電影中的”專屬觀影記憶”，定制帶有個人名字的角色周邊。
五、結論
電影作為當代藝術的重要形式，在文創產業中發揮著不可替代的帶動作用。通過IP價值轉化、文旅融合、技術賦能等機制，電影不僅創造了巨大的經濟效益，還推動了文化傳播和產業協同發展。未來，隨著電影工業美學的深化發展、數位技術的廣泛應用以及文創產業的持續創新，電影作為文創產業核心引擎的作用將更加凸顯，為中國文化創意產業的高品質發展注入新動能。
電影文創產業需要堅持社會效益與經濟效益相統一的原則，在實現商業價值的同時，更要注重文化價值的傳承與創新。通過構建”電影+文商旅體展”產業新範式，推動電影文創產業向更高品質、更可持續的方向發展，為文化強國建設貢獻力量。